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Música

De The Beatles a The Libertines: 12 bandas para entender la historia del rock británico

Estos proyectos evidencian la influencia, vanguardia y refinación sobre las cuales ha evolucionado la historia del rock británico.

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De The Beatles a The Libertines: 12 bandas para entender la historia del rock británico
Rock Británico. Las bandas que definen la historia del rock británico . Pixabay

Influencia, refinación, vanguardia y sofisticación son algunos de los adjetivos que utilizaríamos para describir al desarrollo de la historia del rock británico, mismo que ha evolucionado a través de la bandas que te presentamos a continuación: desde el modelo de The Beatles hasta el revival de The Libertines

10 bandas que debes escuchar para entender la historia del rock británico

The Beatles

Considerados uno de los grupos más influyentes en la historia del rock, The Beatles presentó el modelo de lo que una agrupación significa en la industria musical contemporánea desde la década de los sesenta, desde un sonido que logró sintetizar el pop con la música clásica y evolucionar a pasos agigantados en tan sólo 10 años de trayectoria, hasta las concepciones sobre el fanatismo y la construcción de un producto de consumo sonoro. 

Pink Floyd

La psicodelia y el rock progresivo proveniente de tierras británicas puede ser explicado a través del catálogo musical de Pink Floyd; experimentación y sofisticación audiovisual son los adjetivos que definirían su carrera como alineación, misma que continúa activa y vigente hasta los tiempos recientes gracias al trabajo en solitario de Roger Waters

Black Sabbath

Tras su formación en 1968, Tony Iommi, Ozzy Osbourne, Geezer Butler, Bill Ward pusieron los cimientos para la construcción del un estilo artístico basado en el ocultismo y la agresividad musical que posteriormente sería llamado heavy metal, para convertir a Black Sabbath en la agrupación pionera de los sonidos más densos y estruendosos de la industria.

Led Zeppelin

Led Zeppelin representa el arquetipo del hard rock, concepto al que Jimmy Page, Robert Plant, John Paul Jones y John Bonham fusionaron el blues, el folk y el soul para alimentar el catalogo de Led Zeppelin, mismo que orientaría la producción de las generaciones posteriores.

David Bowie, "El camaleón del rock británico"

Del glam rock a la vanguardia electrónica, el impacto de David Bowie es imposible de reducir a alguna vertiente sonora y corriente artística, mérito por el cual fue llamado "El camaleón del rock". Sus contribuciones pueden ser valoradas desde la moda hasta el trabajo actoral y en su legado se refleja la visión transformadora de la escena británica

Sex Pistols

Considerados por diversos especialistas como los responsables del origen y el deceso del punk en el Reino Unido, los Sex Pistols aportaron la anarquía, autogestión y la anti-estética a la historia del rock británico y la contracultura.

Joy Division

Aunque sus aportaciones fueron valoradas progresivamente y después de su disolución, tras la muerte de Ian Curtis en 1980, Joy Division son una de las agrupaciones que iniciaron con la oleada del post-punk, un movimiento que replantearía las ambiciones estéticas de la escena alternativa para orientar el futuro hacía los sonidos gélidos, oscuros, sintéticos y la proyección emocional de culto. 

Depeche Mode

El desarrollo de Depeche Mode implica 3 vertientes que se han retroalimentado desde inicios de los ochenta para explicar la historia del rock británico y mantener a la banda de Dave Gahan, Martin L. Gore y Andrew Fletcher, activa hasta los tiempos recientes: el synthpop, la síntesis de la música electrónica y el rock, y la estética sombría 

The Cure

Teatralidad, emoción profunda y oscuridad, son las etiquetas sobre las cuales Robert Smith y compañía, con más de 4 décadas de existencia de The Cure y adheridos a las convenciones del post-punk, se han levantado como los más grandes exponentes del rock gótico.

Oasis, la batalla del britpop 

A inicios de los noventas, en el Reino Unido se fundó una batalla por la representatividad del género británico de percepción local en tendencia durante esos años: el britpop, titulo que se discutía, en un debate originado por las bandas y los fanáticos, entre Blur, Pulp y Oasis, pero en este listado se lo llevan lo hermanos Gallagher debido a su popularidad, al dejo de añoranza que permanece tras la desintegración de la banda y a sus repertorio musical que exploró desde las influencias de The Beatles hasta el shoegaze.

Radiohead

Aunque en sus inicios juguetearon con las tendencias del indie rock noventeras, a partir de "Ok Computer", álbum lanzado en 1997, Radiohead demostró ser una de las bandas de art rock más propositivas del circuito europeo y panorama internacional, con obras musicales verdaderamente sofisticadas que miran hacía el futuro y reconfiguran las convenciones. 

The Libertines

De la oleada revival que surgió en la escena mundial alternativa a finales de los noventa y los primeros años de los dos mil, The Libertines son la agrupación encargada de poner en el radar, nuevamente, las raíces del post punk y el garage rock en territorio británico. 

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